– 每周潮流 G 点 – 又到了本周现客周报时间,继续为您梳理 7 天内不容忽视的要点回顾。伴随 Pablo 巡回演唱会于印第安纳波利斯的开启,身为话题制造者的侃爷自然不会错过任何引起热点头条的机会。此番演唱会中除了精彩绝伦的表演外,还启用了十分震撼的浮动舞台。不过相较于在演唱会歌曲间歇期间突然对 Nike 及 Nike CEO Mark Parker 发表的道歉来说,这些都不算什么。侃爷充满歉意的表示在上次演唱会歌曲中抨击 Nike 的行为十分不妥,这一突如其来的 “告白” 实在令人大跌眼镜。尽管和 Nike 之间如生死大敌一般,侃爷还是最终认识到自己表达不满的方式有所不妥,随着时间的推移,终于决定让这一恩怨随风而去。 各位在浏览过本周现客周报后,不妨留言发表你对侃爷向 Nike 及 Nike CEO 道歉的看法。 新鞋 展望即将到来的秋季,告别许久的靴款终于可以再次“重见天日”。作为各大潮流爱好者最中意的美国街头品牌之一,今回 Stüssy 便携手经典靴款品牌 Dr. Martens 展开全新联乘企划。此次分别沿用 1460 8 Eye boot 以及 Ramsey Creeper 两大传统鞋型为蓝本展开设计,鞋面由上乘的 pebble grain 皮革打造,搭配 durable welded 外底呈现。经典设计结合优质面料可以说是能够轻松的面对任何阴雨天气。值得一提的是,本次更是将豹纹印花注入到了 Ramsey Creeper 鞋款之中,将 Stüssy 独特的美学里面尽显无遗。 同样不能错过的还有: ● 这双 Air Jordan IV Premium “Obsidian”,让我们知道了什么叫做极致奢华 ● 明天发售的小椰子,买不到也未必是坏事 ● adidas 联手 NCAA 打造大学独占 Ultra Boost 系列,但你一双也买不到 新衫 伴随一众街头品牌揭开 2016 秋冬系列的面纱后,各位期待已久的 Palace Skateboards 也再次华丽登场,在看过早前推出的滑板影片《V NICE》以及推出的首本杂志后,今回便带来了全新 2016 秋冬系列 Lookbook。此番携手知名滑手 Blondey McCoy 担任模特,由创始人 Lev Tanju 年幼时的街头运动服饰为灵感展开设计,带出了一系列印花 T 恤、衬衫、防风衣、帽款以及背包等众多单品,搭配其标志性 Logo 作为点缀,将品牌独有的魅力尽显无遗。 同样不能错过的还有: ● Stüssy x Boiler Room 诺丁山狂欢节限量 T恤 ● Anti Social Social Club x Period Correct 联乘店铺限定单品 ● 虽然 Odd Future 已经不在,但他们又让这一风格重生 新鲜事 近期来凭借 21 家 Pablo Pop-Up 限定店铺而大赚特赚的 Kanye West 可以说是心情甚好。日前在其于印第安纳波利斯举办的 Pablo 巡回演唱会上更是大玩创意,将炫目的浮动舞台展现给歌迷,点燃了整场音乐会高涨的气氛。然而身为话题制造者的 Kanye 显然不会满足于此,趁着愉悦的状态,在演唱会歌曲间歇期间突然对 Nike 及 Nike CEO Mark Parker 发表道歉,示意在上次演唱会歌曲中抨击 Nike 的行为十分不妥,而这令人大跌眼镜的举动无疑再次引爆了各大社交媒体。尽管和 Nike 之间如生死大敌一般,侃爷还是最终认识到自己表达不满的方式有所不妥,随着时间的推移,终于决定为这段恩怨画下句号。 同样不能错过的还有: ● Desiigner 也给自己来了一套 Emoji 表情包 ● 废弃的手机能干吗?2020 东京奥运会正打算把他们做成奖牌 ● iPhone 7 还没发售,明年的 iPhone 已经准备移除 Home 键了 时间过得很快,又是周末啦,准备好明天的工作了吗?~
蕴藏科技感配色的穆勒款式。 日前,MM6 Maison Margiela 与 SALOMON 合作打造的全新鞋款在社交媒体上曝光。从新款合作鞋 XT-4 Mule「BLACK」释出的实物照中可以看出,该鞋是将 SALOMON 的人气跑步鞋型 XT-4 进行了重新设计,改良后的穆勒款式对于炎热夏季十分友好。冷酷的黑色调鞋身,搭配搭载 Agile Chassis™ Skeleton 技术的科技感中底,MM6 代表性的号码标志和银色鞋跟成为了细节亮点。截至目前,MM6 Maison Margiela x SALOMON 全新合作鞋 XT-4 Mule「BLACK」尚未披露更多细节,只知晓预计于今年夏天发售,感兴趣的朋友不妨继续保持关注。
– 不玩虚的 – 关于艺术与潮流的跨界我们早就习以为然,近两年最熟悉的莫过于刚跟 UNIQLO 合作过的 KAWS。同样是通过街头涂鸦进入大众视线的跨界能手,我们今天要聊的这位可以算是 KAWS 的 “老前辈” 了。 无论你玩不玩涂鸦,也一定都见过这位的作品。曾入驻 “涂鸦名人堂”,年过六旬至今能活跃在街头领域,他便是开创抽象派涂鸦的艺术大师 Futura。 “喷漆魔法师” Futura Futura 原名 Mcgurr Leonard Hilton,1955 年出生在纽约,当时谁能想到这个孩子之后会成为一代涂鸦大师。Futura 说自己的故事就是一场梦,上世纪 70 年代,年仅 15 岁的他就被街头的涂鸦画作深深吸引并且投身其中开始创作。 当年受 Futura 自己最喜欢的科幻电影 《2001 太空漫游》 的影响,他对未来充满幻想;“futura” 在德语中有 “未来” 的意思,“2000” 也代表了当时对他而言算是未来的新纪元。(后来到了 2000 年之后,Futura 也将自己名字中的 2000 去掉,变成现在的 “Futura”)当然,关于他名字的解释还有另一版本说这其实是福特生产的一款汽车型号,Futura 2000。 Futura 作品 最初 Futura 与其他同时期涌现的涂鸦者一样,在地铁上、墙面上进行创作。还要经常躲避警察的驱赶,以至于练就了一手快速涂鸦的功夫。 Futura 早期作品 上世纪 70 年代 Futura 在美国海军服役四年,退伍后回到纽约街头的 Futura 对无处不在又缺乏新意的字母涂鸦产生厌倦。彼时涂鸦的创作题材大多以字母和单词为主,线条粗重、色彩浓烈。而 Futura 则另辟蹊径,开创了抽象化的涂鸦喷漆画。 Futura 作品 除此之外,了解涂鸦的朋友应该都知道喷漆这种创作工具很难拉出非常清晰的细致线条。Futura 同样意识到这一点,并且在技巧上进行创新:他仅靠画刷就能拉出非常细的线条,抽象的点和线带来了完全不同的视觉冲击力,笔触更如油画般充满层次感。 Futura 作品 除此之外他更跳出常规,大胆借助电脑这种创作媒介 (像是 illustrator),采用平面设计的技巧,将科技、未来元素和手头上的功夫完美结合。如此先锋的创作理念和技巧,让他从无数涂鸦创作者中脱颖而出。 “Pointman 外星人” 和 “原子图案” 都是 Futura 作品中最常见的标志元素,之后也都广泛运用到了 Futura 的跨界产品中。 Pointman 外星人元素 原子图案 Futura 的封神之路 也许在现在,涂鸦艺术都还算是较为地下和小众的艺术类别。创作者们想要将自己的作品从街头墙面 “搬” 到画廊或美术馆依旧有很长的路要走。 但 Futura 除了开创了抽象化的涂鸦风格以外,更了不起的是他还是将街头流行艺术带入到画廊体系的头一人。1982 年 Futura 的个展在 Fun Gallery 成功举办,随后他的影响力被越来越多的画廊注意到,陆续参加了不少知名美术馆的群展或个展。 Futura “TIMEWARP” at Shchusev State Museum of Architecture Moscow Futura 认为在画廊系统里应该有那么一片空间留给一些很棒的街头艺术以及流行文化。更是身体力行的为街头公共艺术这种非主流文化争取更多的支持。 但比起自己的作品被画廊收藏或展出,Futura 其实还是更喜欢在街头公共区域进行无拘无束的创作,与路边形形色色的人的互动更令他开心。生来街头,Futura 更怀念自己刚开始的时候。 Futura 作品 除了从涂鸦者成功转型到画廊艺术家,上世纪 80 年代 Futura 与英国传奇朋克乐队 The Clash 的合作也让他迎来另一个事业巅峰。那时 Futura 跟着拥有众多粉丝的 The Clash 乐队在欧洲进行旅行演出,在 1981 年的演唱会现场进行涂鸦表演,并以此涂鸦作为舞台背景。此行也令 Futura 在欧洲打开知名度,圈粉无数。 Futura for The Clash “跨界大师” Futura 通过与 The Clash 的合作 Futura 声名鹊起,他亦绝不满足只在涂鸦领域发光发热。 后来上世纪 90 年代初他被音乐厂牌 Mo’Wax 选中,成为有史以来第一位跟 Hip-Hop 音乐跨界合作的涂鸦艺术家。他为 Mo’Wax 旗下艺人的专辑设计封面,这些专辑后来也成为乐迷们收藏的珍品。 为 U.N.K.L.E 设计的专辑封面和唱片 其中结合了他经典的 Pointman 外星人标签 Futura 称自己为 “超级创造家”,他开始涉足于音乐、时尚甚至体育领域。 比如他与 Hennessy 轩尼诗曾多次合作限量版酒樽、为 Beats by Dre 打造的耳机设计等等数不胜数,甚至还曾为美国男足国家队出征 2014 巴西世界杯设计了宣传海报。 Futura for Hennessy Futura for Beats by Dre 2014 美国男足世界杯出征海报 优秀的跨界产品也令 Futura 的影响力发散到了时尚及潮流领域,也是从上世纪 90 年代起他开始与一些街头单位进行合作。像 “业界一哥” Supreme 也曾向他抛去橄榄枝,双方在 2011 年的联名系列毫无悬念遭到粉丝疯抢。而 Supreme 帽衫胸前最经典的 box logo 也用 Futura 的标志性字体呈现,背后还印着 ““F**k You Pay Me” 涂鸦标语,可见 Futura “面儿” 有多大。 Futura for Supreme 另一个 “龙头老大” BAPE® 跟 Futura 也有过精彩合作,早在品牌 20 周年时就曾找 Futura 进行联名。后来 2016 年 Futura 更操刀了 BAPE® 当年的第一个联名,融合了原子元素的迷彩看起来更有艺术气息。 BAPE® 20 周年合作 T恤 BAPE® x Futura Capsule Collection Futura 平时最爱穿的便是 Converse,脚蹬带有漆点的 All Star 是他的经典造型。去年 Futura 不仅受邀参与了 Converse “Made by you” 全球宣传活动,更在 Converse 的新总部大厦里进行创作。 Converse Made by Futura Futura 在 Converse 总部留下自己的创作痕迹 而 Converse 今年也与这位大师进行首次合作。以 Chuck Taylor All Star II 为原型打造了联名鞋款。 Futura x Converse Chuck Taylor All Star II 其实单说 Futura 的跨界联名就已足够再开一个专题,我们今天也只是简单举几个例子。 即便从年纪上看已经可以把 Futura 划入 “老爷爷” 行列,但年轻的心态和对外界的好奇心令他仍能不断创造出优秀的作品。 早已功成名就的 Futura 至今仍不遗余力的推动街头文化和主流文化的融合,他说:“就像是白雪公主、米老鼠这些富有代表性的形象一样,我就是当代艺术的一部分,也是流行文化的一部分,是大家都可以理解的,显而易见的文化现象。” (图片及资料来源:Google、Hyprbeast)
是不是已经开始脑补自己上脚的帅气 Look 了? WTAPS x HOKA ONE ONE 即将发售的消息令一众鞋迷翘首期待,日前 WTAPS 率先发布本次联名系列的造型特辑为大家「种草」。本次造型特辑由长谷川昭雄负责造型,白川青史掌镜拍摄,老搭档的出品一如既往稳健,极具 WTAPS 风格以及日系 City Boy 味道,ANACAPA LOW GTX 和 ORA LUXE 两款鞋型亦呈现出不俗质感。看完造型特辑,是不是已经开始脑补自己上脚的帅气 Look 了?
又到了周日的晚间时段,现客周报如常与大家见面。2016 年才刚刚 17 天,各大品牌已经陆续推出了自己的 2016 春夏系列,能够走上 T 台的更是已经迫不及待地发布了 2016 秋冬的全新预览。而在伦敦时装周、 Pitti Uomo 89 举办的多个发布会中,日前进行的 adidas Originals by White Mountaineering 2016 秋冬系列发布会无疑是我们最为关注的其中之一。而 adidas Originals 与 White Mountaineering 这对老拍档也没有让我们失望,呈现了今年为止最高逼格的发布现场。 除此之余,本周还有很多不容错过的资讯等着各位,不妨跟随我们脚步,一起回顾过去 7 天的热点。 本周释出的诸多鞋款中,Air Jordan XXX 理所当然地成为了全世界的焦点。作为 Jordan Brand 30 周年的压轴重头戏,Air Jordan XXX 在 Tinker Hatfield 的带领下联手 Mark Smith 共同设计,抛开了以往汽车、建筑或者是音乐这种外在事物的创作灵感,回归到 Michael Jordan 本人身上,在 Michael Jordan 1988 年扣篮大赛上的经典照片上勾画出整个 Jordan 宇宙的设计概念,配合实战感强烈的流线型鞋身打造而成。虽然有部分朋友质疑这双 Air Jordan XXX 的设计会否不够经典,但相信没人能比 Tinker Hatfield 更懂 Air Jordan 了,时间也会慢慢证明 Air Jordan XXX 的实力。 同样不能错过的还有: XXOO 的那些事儿,Reebok 发布情人节 Instapump Fury热感效应,Concepts x Nike 周年联名 Free Trainer 1.0再添合作猛将,Ronnie Fieg 设计的 Tubular Doom 特别版80 年代噱头再现,Nike Air Pressure 正式开售不是黑人的你是否会买?Nike 发布“BHM”别注系列 正如上面提到,近日在 Pitti Uomo 89 上举办的 adidas Originals by White Mountaineering 2016 秋冬系列发布会毫无疑问成为了今年目前为止最为震撼的一场时装秀。除了一如既往设计出色的服饰系列外,adidas Originals by White Mountaineering 的这场发布会在秀场的视觉设计上堪称一流,由白色灯管特制而成的大型三角可动装置贯穿全场,甚至把不少目光从单品上吸引过来,配合音乐节奏与模特的互动将整个系列强调的前卫概念再一次升华。如果错过了这场逼格甚高的发布会,各位可以点击这里重温。 同样不能错过的还有: 今年还会火热下去吗?Alpha Industries MA-1 夹克造型目录带胡子的绅士猿人,Mr.BATHING APE® 2016 春夏系列依旧是最出色的户外品牌,THE NORTH FACE 紫标 2016 春季系列再构造之理念,SOUTHFINESS“ONCE MORE”再构造系列特辑九零年代风格横行,C.E 2016 春夏系列首波单品 在电影《老炮儿》上映后人气再度飙升的吴亦凡,本周去了伦敦走秀。一向与 Burberry 有着密切关系的吴亦凡今年终于走上了 Burberry 的 T 台,首次以 Model 身份出现的吴亦凡更是担任了 Burberry 2016 年一月男装秀的 Leading-final 闭场模特。Burberry 本次发布的新品主题为「有旧有新,有借有蓝」,大胆地将风格/季节各异的细节特点糅合后推出全新设计,不过笔者也不知道为何要跟你们讲这些,毕竟大家关注的点都在吴亦凡身上。对了,吴亦凡日前还被选为 NBA 2016 全明星名人赛的队员,Drake 是他的教练。 同样不能错过的还有: 小李再封金球奖影帝,奥斯卡还会远吗?一段传奇陨落,摇滚巨星 David Bowie 逝世以后会有 Nike 主题?Mark Parker 加入 Disney 董事会集体回忆破灭,日本天团 SMAP 宣布解散12 年后再聚,《老友记》特别节目下月回归 明天又是周一了,呵呵,咱们下周见。
时光飞逝,从 Virgil Abloh 正式入主 Louis Vuitton 并带来T台首秀到现在,已经过去了 1 年多的时间,当时无论是质疑还是期待,经过这一季的评阅之后,各位大概也在心中给出答案了。 相信各位还对 19ss 记忆犹新吧?(图片来源:Louis Vuitton) 当然,之所以 Virgil Abloh 的到来会引起如此大的话题和关注,与他自身所带有的流量和身份属性有关,也与对 Louis Vuitton 以及整个行业所产生的意义和改变有着密不可分的关系,所以正是因此,人们在看待 “Virgil Abloh 到底合不合格” 的观点和角度都不同,最终的评价也会出现相对更为两极化的差异。 (图片来源:Twitter) 不过从一些客观事实上来看,这位当红设计师的确完成了一些 “壮举”。比如在由他打造的首个 LV 系列发售之时,品牌 CEO Michael Burke 便对外表示:“位于东京的 Pop-up 店铺 48 小时的销量已经比 2017 年 LV x Supreme 联名系列高出 30%。” ,在门口有超过 1,000 人排队想成为全球第一批买到的人。 位于东京的 Pop-Up 店铺(图片来源:ルイ・ヴィトン) 从某种意义上来说,这就是品牌将 Virgil Abloh 拉拢进来的根本目的,用不同的方式和年轻一代建立好沟通,最终转化成销量。在当下时代的竞争中,这一点尤为重要,也是各大品牌和集团角力的发力点,而除了包袋和高级成衣这些这些领域外,原本奢侈品牌不太看重的球鞋市场也成为了 “战场” 之一。 Triple S 便对整个球鞋市场造成了不小的冲击,而 Balenciga 已经将工厂设立在中国,以发展接下来更为长久的球鞋产品线(图片来源:END.) 不难发现,随着各大传统时装屋开始迎合年轻消费者的同时,球鞋市场愈发成为了它们不断开启尝试的领域,单单从 Triple S 成为 BALENCIAGA 销量最高的产品来看,这一成功举措就足以让竞争者们眼红,所以近年来各大品牌都纷纷推出自家的 Sneaker,为自己在市场中赢得一席之地。 (图片来源:House of Heat) 从这一点来看,Virgil Abloh 同样变成为了 LV 最合适的人选。与 Nike 合作打造的 THE TEN 系列已经为他在球鞋领域的影响力奠定了坚实的基础,而在成为 LV 的男装艺术总监之后,也一定不会忽视掉这一块的关注,于是你也应该了解到,由他设计的一款 LV 运动鞋诞生了… LV Trainer(图片来源:Louis Vuitton) 这双全名为 LV Trainer 鞋款的制作工艺相当复杂,鞋身和鞋底分别由 106 个和 20 个裁片以及部件组成,意大利产精致小牛皮、软垫鞋帮领、尼龙搭扣带,在保持质感的同时,体现出了复古篮球鞋款所具有的粗旷风格。 (图片来源:Louis Vuitton) 而在细节上,也隐藏了不少小心思,比如之所以名称和鞋帮处都包含了 “408” 这组数字,是为了致敬 8 月 4 日也就是品牌诞生这一天。鞋舌上串连在一起的 “LVM” 字样为 Louis Vuitton Malletier 品牌全称的缩写,而侧面更是有 Virgil Abloh 设计的手写体金字品牌标识。 (图片来源:Twipu) 除此之外,每双鞋都由位于意大利的著名制鞋工坊 Fiesso D’Artico 人工打造,需花费 6 小时进行缝合。从规格和精致程度来看,绝对称得上奢侈品这个定位,但与之相反的是,它的灵感来源以及整体概念却来自于十分平民、街头化的运动 —— 篮球。从外形就不难看出,它受到了老式篮球鞋的启发,不过显然在整体的制作上要复杂得多。为了呼应这一概念,品牌在早先还发布了一支宣传片: 随着这双鞋款在 2019 年春夏男装系列中登场,它便成为了最受关注和具有话题度的产品之一,不过正如上面所说到的,这种话题度并未都是积极的,因为不少人都认为它的设计中拥有太多其他鞋款的影子,更直接点来说,Virgil Abloh 再一次陷入了 “非原创” 的质疑当中。 来自网友的恶搞(图片来源:SN) 比如,主打的黑灰红配色不难让人想起 Air Jordan III “黑水泥”,另外鞋底的纹路以及随鞋附带的吊牌与其更是实在太多相似…除此之外如果将它与 Avia 880 放到一起对比来看,你就会发现人们的质疑并非空穴来风。 不过在在 19 春夏系列的创意词表中,“3%” 的创意理论似乎代替设计师本人解释了一切,更重要的是,对于能够消费的起这双售价 1 万多元的 “篮球鞋” 的一众粉丝以及 Virgil Abloh 自身所带有的影响力来看,这一点仿佛就显得没那么重要了… 不得不说,Virgil Abloh 在通过设计与年轻一代产生沟通与联系上的这种能力的确能够为 LV 带来前所未有的话题与人气,通过一双重塑后的 “篮球鞋”,进一步将原本高高在上的奢侈品与年轻消费者以及市场拉近,不过从目前来看,LV Trainer 还并未引起太大的风潮。 不过在成为大众爆款之前,这双鞋子倒是引起了不少明星的注意,所以在文章的最后,就来一起欣赏一下它的上脚效果到底如何吧。 名人部分 2 Chainz PJ Tucker J Balvin Big Sean Virgil Abloh A$AP Rocky Lucien Clarke 吴亦凡 刘昊然 Timothee Chalamet 素人部分 @durrellmayfield @lvglparis @marcobuonanno @silvanunlocked
数字时代与社交媒体的快速发展对于时尚行业带来了种种好处,其中毫无疑问的是,它加速了「微趋势」概念的形成与传播。比如各位最熟悉的 clean fit、Blokecore、athflow 等等…这些被人们细分后的穿搭风格与流行趋势,在以 Instagram 和 TikTok 为主的社交媒体和短视频平台的推动下, 从而能够迅速「生根发芽」吸引一小波受众群体,甚至「出圈」影响到更大范围的消费者。 通常情况下,当一种趋势开始具有生命力并在主流聚光灯下获得一席之地,也必然将相应的带动一些爆款单品的诞生,比如近两年无疑是 It Sneaker 的 Samba,已经成为 clean fit、Blokecore 等各种风格搭配中最具标志性的鞋类选择。 Mexico 66 | Via @ssunnyday__ 除此之外正如这篇文章标题提到的,来自 Onitsuka Tiger 的 Mexico 66 应该也是一款「被低估」的热门搭配鞋款。 为什么这么说?毕竟从消费者的感受上,在国内它好像并没有借助高人气形成一种流行趋势,吸引人们趋之若鹜的入手,在社交媒体的曝光量也反响平平,二级市场自然更不会出现如同 Samba 早先那样的溢价状况。 适应于 clean fit、Blokecore 等热门搭配风格 | Via Instagram@asas__0228/@romerosego 不过在国外,Mexico 66 却是与 clean fit、Blokecore 等搭配趋势关键词一同频繁出现的人气鞋款之一,尤其在 Instagram 上打开一些穿衣搭配或是 Mood Board 式的分享类账号,就总能看到它与 Samba、勃肯等一同出现。 LYST 发布的 2023 年第三季度的最受欢迎单品榜单 | Via LYST 此外,在权威时尚机构 LYST 发布的 2023 年第三季度的最受欢迎单品榜单中,Mexico 66 位居第二位,不断递增的搜索量、互动量以及销量成功击败其他话题鞋款。 Hailey Bieber 与 Kaia Gerber | Via VOGUE 其中 LYST 提到 Mexico 66 入选的原因主要来源于 TikTok 等社交平台,浏览量超过 1.13 亿次。而与 y2k、clean fit 等趋势的关联继续激发着 Z 世代消费者的购买欲望,此外 Bella Hadid 和 Kaia Gerber 等明星的上脚也相应带动了 Mexico 66 的关注度。 Mexico 66 | Via Onitsuka Tiger 实际上从设计本身来看,Mexico 66 成为人气款式也是不难理解的。这一鞋型在 Onitsuka Tiger 整个品牌历史上都有着不可比拟的地位,原型 LIMBER 诞生自 1966 年,伴随着标志性虎爪纹的出现,为日本国家队运动员备战墨西哥奥运会而打造,这也是后来在 2001 年重新被品牌命名为 Mexico 66 的缘由。 李小龙电影《死亡游戏》 | Via Audio Design Desk 而在如今作为时尚搭配的黑黄配色,也是因为李小龙在电影《死亡游戏》中的标志性装扮而令人们印象深刻。从外观来说,尽管在当时与 Samba 在使用场景上有些不同,但对比起来两者的整体轮廓是比较相似的,比如修长的鞋身以及标志性的「T-Toe」鞋头。 Mexico 66 与 Samba | Via Instagram @ssunnyday___ 就连大热的金属银色也有类似设计 | Via Instagram@ully 此外,Samba 的走红带动的是一系列相似风格设计的复古款式,其中就包括如今拿下接力棒的 Gazelle,以及今天我们提到的主角 Mexico 66。它们可以说在风格定位上基本属于同一类型,因此最终体现在消费者更关注的搭配上,实际上也是可以相互替代的,简单点来说就是适用于 Samba 的搭配公式换成 Mexico 66 也绝对不违和。 Via Instagram @____attention/@2020_fashion_book 更重要的是,Mexico 66 与大部分由品牌策划并参与商业策略和营销操作的款式不同,人们对于它的兴趣和受欢迎程度更多的来自于一种自发的、有机的方式,既没有眼花缭乱的限量联名合作,也少了因炒作而出现的溢价,从价格、入手渠道等等方面都更加友好。 因此,在国内还尚未引起抢购热潮的情况下,趁着机会入手 Mexico 66 作为一种 Samba 之外的同风格搭配选择,也是不错的选择。而正如前面所提到的,在 Instagram 上已经有很多穿搭示范供你参考,下面已经为你收集整理好了。
– 每周潮流 G 点 – 又到了本周现客周报时间,继续为您梳理 7 天内不容忽视的要点回顾。要说近期来最火的球鞋联名是什么,那必须要数 OFF-WHITE 与 Nike 的联乘企划,不过自首双合作鞋款曝光以来,双方却 “只打雷不下雨”,让一众随时准备入手的朋友等得相当焦急。这不,日前 A$AP Nast 在个人 Instagram 上又曝光了 OFF-WHITE x Nike Air Presto 的预览图片。 你觉得这双联名是你的最爱吗?不妨将你的看法写在留言里与我们分享吧! 新鞋 对于吊胃口这件事,OFF-WHITE 的主理人 Virgil Abloh 可以说是玩得相当娴熟,在接连推出了 Air Force 1、Air Jordan I、Blazer Mid、Air Max 90 以及 Air VaporMax 等联名鞋款后,却依旧迟迟未有相关的发售信息流出,日前 A$AP Nast 也正式在个人 Instagram 上曝光了 Virgil Abloh 赠予他的全新 OFF-WHITE x Nike Air Presto,而缝补和字母印花依旧是鞋款的主要元素,并配有白、绿色两副鞋带。至于我们要何时才能入手,笔者觉得去认识 Virgil Abloh 做他的好朋友可能会更快一些。 同样不能错过的还有: ● Travis Scott 上脚首双 Jordan Brand 合作鞋款 ● New Balance 为 991.5 推出 2017 夏季别注系列 ● Vans x《Thrasher》联名鞋款即将发售 新衫 伴随下月相关预告开启的临近,按照国际惯例,Supreme 2017 秋冬系列单品也开始逐渐浮出了水面。日前网上便率先带来一件疑似 Supreme 将会于 2017 秋冬季推出的针织毛衣,单品围绕黄绿色条纹元素进行设计,并采用粗线交织而成,最后胸口处辅以刺绣细节呈现。不知道各位在等待许久之后对于 Supreme 新一季的单品做好入手准备了吗? 同样不能错过的还有: ● Vetements 2017 秋冬首波新品正式发售 ● Public School 2018 春夏系列 Lookbook 发布 ● uniform experiment 发布 2017 秋冬系列视频 Lookbook 新鲜事 快销品牌爱抄袭的毛病一直以来都难以根治,也是许多大牌相当痛恨的一大问题。这不,在抄袭 Thrasher 没多久后,Forever 21 再次摊上了事,而且同时被 adidas 和 Gucci 控告。adidas 表示,Forever 21 销售的部分时装和鞋款抄袭其品牌经典的 “三道杠” 设计,这很容易使消费者混淆,误认为两个品牌进行了联名,事实上根本没有任何合作。而 Gucci 同样是控告 Forever 21 的部分产品使用了品牌标志性的 ”绿红“、”蓝红“ 条纹,不过 Forever 21 却表示市场上存在许多 ”绿红“、”蓝红“ 组合条纹设计,对于 Forever 21 这样的回应,你同意吗? 同样不能错过的还有: ● 《西部世界》第二部官方预告片正式发布 ● 《正义联盟》SDCC 预告片震撼发布 ● PEACEMINUSONE 即将登陆北京美嘉欢乐影城·三里屯店 明天又要上班了,做好中暑的准备吧!
为了满足那些对 NOWRE 编辑团队感到好奇的读者朋友,我们又重新调回了这个由编辑部成员组成的分享栏目「本周心水」。今后的每个周日晚上,编辑部的同事们都会在这里为各位分享他们的一些个人事物,也许是刚入手的一个东西,也可能是发生在这周的一件事,甚至只是一通胡言乱语… 上个周末为了拍摄 NOWRE 与《潮流合伙人》的合作项目(记得关注我们后续的内容!),去了一趟日本东京,虽然时间紧迫没有太多时间逛街,不过还是抽空去了趟唱片店,看看有没有什么值得入手的碟,捡捡漏。原本我在唱片店都是买 CD 碟,因为之前偶尔会收集一些 CD,毕竟播放起来方便,而且成本比较低,对于黑胶还是处于「心动但是手不动」的状态。这次偶然间看到了一张中古 Frank Ocean《Blonde》,比较不同的是,这张 Deluxe 版本是「黄胶」,也就是唱片是黄色的,很特别,也符合「Blonde」的意义。最重要的是,只需要 200 元就可以带回家,买到就是赚到。第一张黑胶入手成功,99 to go。 早前去了一家《MONOCLE》在苏黎世推荐的西餐厅(名字叫 Gamper),其中的推荐原因不详,我也是别人带着去的。不过这并不重要,关键的是它「比较惊喜」地解决了拥有选择困难症朋友内心的挣扎。我们一行四人都点 Surprise Menu ,大概意思就是把自己的胃交托给餐厅主厨,他做什么你就吃什么。如果你不挑食的话这个选项确实是蛮有惊喜,他们会在吃之前问你有没有对什么过敏,你下次来的时候还可以告诉服务员你上次来吃了什么,让师傅不重复或者重复再做,餐厅几乎每日提供不同的菜,根据进店食材而定。不过这样的 Surprise Menu 也是存有一定风险,师傅有可能会煮了一些你并不感冒的食材,但你却没预先知道自己对这些东西「过敏」… 《权力的游戏》让人崩溃,好在《怪奇物语》找补了一些,但始终还是觉得差点什么。大海捞针大半年后,终于发现了今年最佳,决定颁给 BBC 的《The Capture》(真相捕捉)。第一季总共 6 集,剧情紧凑,智商在线,每集都有惊喜,治好了我爱快进的恶习;尽管剧情为主,但 Holliday Grainger 和 Callum Turner 还是相当之养眼…总而言之言而总之,《The Capture》应该算是今年好剧 Top 3(豆瓣近 2 万人打分,目前 9.0)。快去花时间看看《The Capture》,咱们还是朋友。 作为游戏行业殿堂级的设计师,小岛秀夫这个人本身所带有的话题性有时甚至比作品还要高,而在《死亡搁浅》的热度下,最近脱口秀主持人 Conan 发布了一条有趣的视频,讲述了自己被邀请前往小岛秀夫一向神秘的工作室的神奇经历。你也知道的,既然是 Conan 出品,那么搞笑绝对是整条视频的主旋律,不过在一系列恶搞和玩梗之外,倒是也借此机会小小窥探了一下小岛秀夫工作室,比如那条经典的白色隧道,他本人的奥特曼、哥斯拉玩具收藏等等,还没看过的话,推荐给你乐呵乐呵。 作为一名潮流媒体的编辑,花在手机和电脑上刷动态的时间可以说占据了每天的至少 60% 吧,大量的网络信息 input 偶尔也会让人感到窒息。所以为了能从数字世界里暂时 escape 一下,最近我在周末都会给自己安排一些线下活动,而这段时间最大的乐趣则是寻觅各种实体书店了。 前几天我就前往了独立艺术出版工作室 Same Paper 在上海开设的一家 pop-up 书店,在那里翻阅到了 Harley Weir、Collier Schorr 等多位摄影师的书,还有《Novembre》和《Buffalo Zine》等的绝版刊物,最后我购入了一本《032c》以及 Same Paper 自己出版的《Closing Ceremony》新刊。 然后昨天我又被北京一家叫「多抓鱼」的线下二手循环书店种草了,打算下次去北京的时候要安排上。从文学社科、艺术哲学到绘本漫画等等,店内存放着无数古老甚至绝版的二手书籍,且这些书籍没有特别分类,所以逛起来会有一种「寻宝」的感觉。除了书以外,据说还有珍贵老唱片和影碟等。如果你家里有闲置书籍的话也可以通过他们的平台出售。是不是既有趣又环保呢? 分享一本杂志:《Magazine B》,或许你之前有听说过它,作为月刊每期会专门针对一个品牌创作一本内容,仅靠销售利润经营不含任何广告。在刚开始时,很多人都在质疑这样的模式,但实际上,它已经期期不落的发行四年啦。 内容上很适合希望了解品牌故事的读者收集和阅读,由韩国的 JOH & Company 设计工作室打造,所以目前只有英语和韩语 2 种版本,这周在韩国出差的我,恰巧前往了 JOH 在首尔汉南的综合空间,便入手了 Maison Margiela 的那一本。可以说每一页都有着真实的情感和丰富的文化。只要 90 多元,就能拥有一本纸本化的品牌纪录片,这感觉真是不错。Anyway,如果恰巧发现了你所喜欢品牌的那一本,一定别错过。 没有模型和手办的生活总是感觉有些「不完整」,终于得空的秋天就几乎全被 Gundam 占据。告别高达动画很多年之后,又重新将「胶佬」的手艺捡回来,这一次则更愿意进行一些新的尝试,比如在陆家嘴的高达基地入手的限定自由 2.0 ,彩透版本相比于初代机,带给人的震撼如同 Off-White™ x Nike 解构设计刚问世时一般。今年完美独角兽又推出了 MG 型号机,攒钱冲 Gundam 的日子又到了,还等什么呢? 如果你乐意,也可以在下面的留言区里和大家分享一下你的这一周?
当然,这里指的 “起飞” ,是相对的大众消费群体认知层面罢了,不过能在商业竞争如此激烈的网络时代里面脱颖而出,能被认知也是好事吧。 我承认,sacai 从 1999 年诞生以来,经过这 20 年的确为品牌赢下了不少业内的肯定和一众忠实的粉丝,但要说这种影响力和认知度,在之前很大程度上是处于时尚界,对于那些不怎么关注这一领域的人们来说,还是陌生了一些。 (图片来源:sacai) 毕竟在数年之前,时尚与街头之间还尚未有着如此频繁的联系,现在则截然不同。我们常说到在当今时代时尚、奢侈品牌与街头的界限越来越模糊,并且在这种 “高低结合” 的大环境下,前者需要与年轻一代进行更好的沟通,才能赢得青睐以促进增长。正因为这一点,设计师时装屋甚至奢侈品牌已不再 “高高在上” 了,变得愈发 “向下兼容”。因此,这里说到的 “年轻一代”,也不单是指曾几何时的那批时髦爱好者,代表的而是更加广泛的消费群体。 那么如何在相对更短的周期内,在保持品牌原有调性的同时,触及到更多的潜在消费者呢?合作变成了最好的解决方案。实际上,在与 Nike 推出此番联名系列之前,sacai 也已经做过不少尝试了,多多少少也收获了一些成效。 Sacai x THE NORTH FACE(图片来源:Sacai) Sacai x fragment design x CONVERSE(图片来源:Sacai) 但最终让其在市场中获得更大成功的,无疑是 Nike 了。 你也看到了,它让那些平时对时装并不感冒的人们通过鞋款接触到 sacai,最起码,大家能有一个初步的了解。你应该能够感同身受的是,在双方本季合作推出之后,sacai 这个名字出现的频率要比以往翻了不知道多少倍,举个最简单的例子,在这之前可能很多人连 sacai 的名字都叫不上来,而要放到现在的话,不念对名字还怎么和别人讨论这双已经在二级市场起飞的联名系列呢? 对比刚发售时 2000+ 的价格,现在着实高出了不少(图片来源:Scoopnest) 不可否认的是,sacai 确实通过这次与 Nike 的合作提高了不少知名度,同时通过借助后者这块更偏向于街头领域和大众化的 “敲门砖”,做到了对消费者群体的扩展,开辟更多市场。但很显然,sacai 能够火起来肯定不仅仅是靠着这样的模式,毕竟这并不是双方的第一次合作了。 (图片来源:Instagram) 如果你去 Instagram 搜索 sacai 这个标签,目前排列前位的基本都是与 Nike 的联名鞋款,几乎以 “洗版” 的姿态占据 sacai 这个 hashtag,这么简单的例子还不足以说明事儿吗? 早先我们也曾讲到过,双方早在 2015 年就带来了首次合作。当时除了去掉鞋带系统的 Air Max 90 和 Dunk Hi 之外,那些在运动服上大刀阔斧般的颠覆性改造也足以惊艳四座。很可惜,这次合作哪怕在一级市场中的反响也是相当不如人意。记得很清楚的是,其中的 Air Max 90 甚至在工厂店中打折都无人问津,与现在轻松炒上几千块的情况可以说是大相径庭了。 当时 Dunk 的联名,放到现在也会 “炸” 吧…(图片来源:sacai) 之所以在短短几年内有如此大的转变,与球鞋市场整体的火热有着必不可少的关系。这就像为双方的合作提供一条随时能 “起飞” 的跑道一样,毕竟在出色的设计和联名的加持下,一双鞋子想要获得不错的反响在如今实在是太简单了,加以其遵循时装品牌按季度的发布方式,在曝光到真正发售的这段时间里,无数明星和宣传的造势,也吊足了大家的胃口。 (图片来源:CONCEPTS) 更重要的是,阿部千登势在球鞋上的解构手法,在经过 Errolson Hugh、 Virgil Abloh 等人经过一轮又一轮的铺垫后,完全命中了近年的球鞋设计流行趋势。在 Nike 的主推形势下,在最好的时机为大家奉上了一盘合乎胃口的 “好菜”,抛开一切噱头和商业炒卖,本身也算是富有诚意的设计了,具体的细节我们之前也介绍过,不再细说了。 未来还有惊喜…(图片来源:Nike) sacai 虽然通过联名让品牌的曝光、知名度大幅增加,但同时令人疑惑的是,这种爆款球鞋带来的热度与关注度,能否直接地体现在品牌自家的产品上,答案可能还真的不一定,毕竟 sacai 的定价一贯都不亲民,而且,能够接受结构球鞋的朋友,相信也未必能完全接受解构时装。不过无论如何,这个合作都为 sacai 带来了似乎晚到 20 年的超强人气… 言归正传,你也知道的…到目前为止,双方的联名已经来到第二轮了,经过首轮的铺垫,上周刚发的新系列在二级市场价格从一开始就形成了 “高开红盘” 的局面,但却也丝毫没影响大家的热情。在看到各种搭配中频繁出现的这款鞋子时,转念一想,好像相比于 sacai 自家产品那高昂的价格,这组球鞋的炒价着实也能赶上时装线了… @lv_lvoer @sneaker.smith @dannyracer @digiknows @whitney_valerle @danielargrx @girlstalkpl @nicekicks @x_rhaberko_x @mar_wor @take_0005 @ryxn_dh @kevnds @urbinstreet @crystalannrod @thehautetip @arariku1228 @o_hashi.jp
秋冬发售预定。 近日,来自 New Balance 与 JJJJound 的全新合作鞋款提前释出。此次以复古型号 M2002R 为蓝本,鞋面由卡其色和灰色绒面革以及防撕裂材料组合而成,并辅以 3M 反光细节,鞋跟上印有熟悉的「JJJJound」品牌 logo。在功能性方面,辅以与 M860 相同的「NERGY」和「ABZORB」结合在一起的高规格鞋底单元。据悉全新 JJJJound x New Balance 「2002R」鞋款预计于秋冬发售,感兴趣的朋友不妨持续保持关注。
– 不再为怎么穿而烦恼 – 作为 ACRONYM® 主理人 Errolson Hugh 的 “迷弟”,怀着无比激动的心情,开始了今天的穿搭学堂。因为就在前几日上海 NikeLab X158 的活动中,终于有了与 Errolson 对话的机会。 所以,今天的内容就变得相当 “直接且暴力” 了:几个问题,几个来自 Errolson Hugh 的答案。 当然,有关 Errolson Hugh 与 Nike 为什么以 Air Presto 为蓝本、拉链设计灵感、今后合作方向等问题,你已经在这几天里看到相当多了,但作为迷弟的我,自然更加 “贪婪” 一些,想从 ACRONYM® 的德国背景、赛博朋克文化对 Errolson 的影响等等问题入手开口,如果对此你也好奇,那就别犹豫了,开始往下翻吧。 Errolson Hugh ACRONYM® 创始人、NikeLab 长期合作对象、多个户外品牌高端支线设计顾问 「 能被人效仿,其实挺酷的 」 现在中国有不少粉丝也效仿你的设计做起了 “机能服装品牌”,对此你怎么看? 这其实挺酷的,是挺棒的一件事。很开心能影响到中国的年轻人们。其实这个问题可以这样看待 —— 我们有着共同的目的,面对的是同样的一批消费者,所以我觉得这很好。 「 德国对 ACRONYM® 来说没任何优势,反而更难做 」 德国的工业如此发达,对 ACRONYM® 来说有什么便利条件吗? 遗憾的是,没有任何便利条件可言,工业背景让 ACRONYM® 反而更难做… 当然如果说一点点优势的话还是存在的。因为柏林这个城市。柏林作为欧洲的大城市,生活成本却很低,这就变相的鼓励了年轻人在有创新的想法时也能有更多的机会去实现。对我来说,这是让我进行一些 “实验” 的好机会。 同时,柏林没有那么多的 “聚光灯”,也没有那么多的生活压力。这样,我就能更加自由的去尝试,去与年轻人们一起做出一些更加创新的举动。 「 赛博朋克对我的影响是压倒性的 」 那么,赛博朋克文化对你个人来说有什么影响? 其实,赛博朋克对我的影响是全面的,具有压倒性的。可以说我所有的作品,都是和赛博朋克文化有关的。 威廉 · 吉布森(William Ford Gibson,科幻文学的创派宗师与代表人物,赛博朋克之父)的书我从小就看。后来,一个机缘巧合的机会让我在温哥华和他见了一面,这个经历对我的影响很大。 穿着 ACRONYM® 的赛博朋克之父,威廉 · 吉布森 威廉的处女作《Neuromancer(神经浪游者)》 我觉得这件事很有意思:他的作品在当时是在讲未来,也就是现在的事情,可当我们回看现在的时候,这件事真的发生了,这真的有点 “回到未来” 的感觉。 「 我其实不知道 @1000deaths 是谁」 接下来这个有点八卦:在 Instagram 上有个 “神秘人物” (Instagram ID:@1000deaths)和你互动频繁,兴趣爱好相仿,动手能力也很强(如果你也关注过,你会看到他把 ACRONYM® 的零件自己改装到了 C.E. 的夹克上),看起来和你乃至 ACRONYM® 似乎有点内在联系,而他的个人品牌最近也在筹备中,是否知道他的真实身份? 其实我并不知道他的真实身份。我只知道他是个纽约的独立设计师,也有一些相当好的作品,如果有机会的话,也希望和他能见一面聊一聊吧。 @1000deaths @1000deaths 的作品 @1000deaths 的个人品牌 1KCORP 也在筹备中,图为用 Champion Reverse Weave 做为蓝本的卫衣 我很喜欢他用 ACRONYM® 配件去改造服装的设计,我也经常鼓励大家需要用这种创新思维去引导设计。我也非常愿意看到有更多的人能够作出这样有创意的事,无论是服装还是艺术作品。 虽然这次与 Errolson 的交谈只有短短的十几分钟,但却让我对这位独具一格的 “未来主义” 设计师有了更深层次的了解。相信他今后也会做出更加出色的作品,也会与 Nike 产生更令人惊喜的合作项目吧。 带着点小兴奋,上图。 (图片来源:HYPEBEAST / Instagram / NOWRE)