– 服用效果:大饱眼福 – 五岁的 Ocean Brown 和他的八岁的姐姐 Sky Brown,最近在滑板界引起了不小的轰动。年龄小到根本无法让你觉得他们可以滑板,但是他们却做到了很多成年滑手的基本动作,甚至马上成为职业选手都不为过,好像从他们出生就会滑板一样,娴熟的动作令人折服。 Skate Every Day 俗话说没有学会走路就不要想着跑,而这位名叫 Ocean Brown 的小孩,刚学会走路就开始滑板了。Ocean Brown 年仅五岁,生活在日本宫崎和美国加利福尼亚两地。天性活跃、好动,并且已经拥有了超越任何业余滑板选手的技术。我们还没有他更多的资料,不过没有关系,看视频就可以了。 Back in California Ocean Brown 的姐姐 Sky Brown 年仅八岁,但她已经成为了 Vans US Open Pro Series 的最年轻参赛选手,在这里她一举成名,并且表现得不输给任何一个青少年或者成年滑手。这位天才滑板女孩,在日后一定会有一番成就,现在让我们来看看她的表现吧。 时髦的 MODE 来了 MODE 上海服装服饰展是一场立足本土兼备国际视野的创意设计与时尚盛世。上海作为亚洲时尚的风向标,在这里展现出了全球瞩目的非凡魅力,30 余个 SHOWROOM聚集了约 500 设计师品牌。摩登的上海,本周就在越界-世博园由 MODE 为热爱时尚的你来呈现。
– 不玩虚的 – 喜欢潮流文化的朋友应该也会对潮流玩具难以抗拒吧?说到这儿真想心疼各位的钱包 3 秒钟,每每购买更新速度极快的潮流单品已是笔不小的开销,再止不住收集潮流玩具这样的 “大件”,真是让人囊中羞涩…… 说到潮流玩具,像 KAWS、Michael Lau 还有日本的 MEDICOM TOY、美国的 kidrobot 都已经是我们无比熟悉的设计师和品牌。但今天我想来聊聊另一位被誉为 “安迪·沃霍尔之后的波普艺术之王”的街头艺术大神、以及潮流玩具设计师的 Ron English。 Ron English 的名字听起来有点陌生?那我这么说吧,去年余文乐的 MADNESS 北京店铺开业时发售的那款 MADE BY MONSTERS x JPS ART GALLERY 黑魂 “KRUSTY THE GRIN” 小丑玩偶,就是他设计的。 (图片来源:Hypebeast) Culture Jamming (文化干扰) 之父 (图片来源:cfye magazine) 刚才说到 Ron English 是继安迪·沃霍尔之后的新波普艺术之王,更是他提出了 POPaganda 的概念,即:高雅文化标准与低俗文化标准的混搭,实现了从超级英雄神话到艺术史图腾的视觉语言演变。这也是他最让人印象深刻的个人风格。 简单来说,你能发现他总是拿我们熟悉的历史人物或者经典卡通形象 “开涮”。像奥巴马、川普、玛丽莲·梦露还有查理·布郎、辛普森、天线宝宝等都被他 “整” 过。 08 年为奥巴马竞选筹集资金创作的 “Abraham Obama” 将奥巴马和林肯两位美国总统 “合为一体” (图片来源:arting360) 梦露的胸部被换成了米奇的脸 Ron 你太调皮了哦 川普也没能逃过被用成创作素材 1959 年出生在美国伊利诺斯州的 Ron English 尽管已经是爷爷级别,但他内心仿佛永远住着个孩子,不然也不会总是以卡通题材进行创作。Ron 从小就梦想成为艺术家,上世纪七十年代的地铁涂鸦风潮影响了 Ron,但他当时并没有像其他创作者那样在地铁创作风格粗犷的字体涂鸦,而是选择用广告牌作为载体。 这种创作方式也让 Ron English 成为 “Culture Jamming (文化干扰) 之父”,所谓 “文化干扰”,就是通过模仿、篡改或嫁接一些商业广告和流行文化,将其原先要表达的内容完全改变成另一种含义,从而表达某种讽刺和社会反思。是不是想起了 KAWS 当年的成名经历?看学术性的解释太干了,还是看几张 Ron English 早年的广告牌来感受吧: (以上图片来源:POPaganda) 除了重新创作经典形象 “毁童年” 以外,Ron 连历史名画也不放过。毕加索的代表作之一 《Guernica (格尔尼卡)》 是 Ron 最爱的一幅作品,超现实主义的风格表现了德国空军狂炸西班牙小城格尔尼卡的情景。可能 “爱得越深虐得越重”,十多年来 Ron 一直用自己的风格重绘 《Guernica》,也在去年办了同名个展,展示了 18 幅兴许 “亲爹都认不出的 Guernica”: 先看好,上面这张是原作 (图片来源:Google) Ron 版格尔尼卡但人家出发点是好的呀:反对战争、爱好和平 (以上图片来源:POPaganda) 除了画画办展、搞街头创作表达自我,Ron English 还偶尔做做唱片设计。潮流嗅觉敏锐的小天王 Chris Brown,在 2011 的专辑 《F.A.M.E.》,封面就是请 Ron 设计的。 (图片来源:IBT Times) “毁童年” 的老顽童 (图片来源:Pinterest) 优秀的设计师们好像都不满足于在单一载体上进行创作,Ron English 也是这样。而让潮流圈熟知 Ron 的也正是因为他创作的那些风格强烈的玩偶们。当中肥胖版的麦当劳叔叔 (MC Supersized 胖麦) 算是他的成名作。 (图片来源:thecompoundblog) Ron 说自己的灵感可以来自任何事物,他每次去麦当劳不是为了吃东西,只是喜欢和小丑会一会。由此也就在想为什么麦当劳叔叔总是吃麦当劳还吃不胖呢?后来便创作了一个因为吃太多麦当劳爆肥的麦当劳叔叔,真是又讽刺又可爱。 (图片来源:POPaganda) 还有跟玩具公司 MADE BY MONSTERS 以及 JPS ART 合作的一系列 “Grin” 玩偶,张的大大的嘴巴能看见里面露出的牙龈和骨骼。像辛普森一家、《南方公园》 里的 Cartman、《花生漫画》 里的史努比、Charlie Brown、天线宝宝等都被改过 “恐怖” 版本。 (图片来源:yszs) (图片来源:Highsnobiety) (图片来源:POPaganda) 当画布和街道已经无法满足自己的表达欲,玩具设计就成了 Ron English 展示态度和对社会现状反思的另一载体。Ron 曾经创作过一个用捕鼠器把米奇钉在十字架上的玩偶形象,名叫 “American Depress(美国沮丧)”。捕鼠器借用了黑卡的形象,以此象征美国的资本主义。讽刺了美国人都是卡奴,把钱都拿来喂饱米老鼠 (象征美国的消费观念)。 (图片来源:Highsnobiety) 除了 “站在前人的肩膀上” 套用了不少经典形象进行二次创作,Ron English 也创作过许多奇异的原创形象。据说这些概念大都来自他的梦境,比如长着三个眼睛的外星兔,就是 Ron 曾梦到自己到了一个岛,岛上的居民都是三眼,他们比普通人更聪明。 (图片来源:POPaganda) 还有外形将人与奶牛结合在一起的凯西奶牛女孩,Ron 总能创造出这些怪异又独特的形象。 (图片来源:thecompoundblog) 跨领域的艺术家 作为 POPaganda 概念的提出者,Ron English 也以此用作自己网站的名称,并在 2014 年创立同名品牌 “POPaganda”。Ron 在采访里曾提到,创立 “POPaganda” 进军潮流市场是为了与青年流行文化有更好的联系。 翻看 POPaganda 的 Lookbook 可以看出品牌的设计大多是将 Ron 经典的作品转移到服装上,你可以吐槽这几乎没什么设计,但想想 KAWS 曾经的 OriginalFake,追随者们想买的,也就是那些标志性的图案。 POPaganda 2014 春夏系列 Lookbook 除了发展自家品牌,Ron English 与 KAWS 等人一样,也时常跟其他品牌进行联名合作。早在 2011 年 The Hundreds 就曾与 Ron 推出过联名 T恤,还将艺术家经典的笑脸 Grin 跟 “炸弹人” 相结合。 Ron English x The Hundreds 鞋款方面 Ron 在 2012 年跟 PUMA 以经典的 Suede 鞋型推出过高、低六款鞋子,用上了他招牌式的“star-eyed skull” 图案。 Ron English x PUMA 最近的在前年还跟 VANS 及费城球鞋店铺 UBIQ 推出过 “Camo Deer” 三方联名。 Era LX 和 Sk8-Hi 两款鞋面上印满了 Ron 的 “Camo Deer” 印花。图案中的小鹿换上了迷彩涂装,表示颠覆了猎人与猎物之间的狩猎关系。 Ron English x VANS x UBIQ 除了服饰鞋履,Ron English 更曾为 Absolut Vodka (绝对伏特加)设计过限量酒瓶,在此之前还替 Absolut Vodka 在意大利创作了巨幅壁画。还有和背包品牌 Sprauground 合作的包款,总之在各领域都能见到 Ron 经典作品的身影。 Ron English x Absolut 为 Absolut Vodka 创作的宣传壁画 Ron English x Sprauground (以上图片来源:Highsnobiety) 安迪·沃霍尔将波普艺术推向高峰,Ron 则为波普赋予新的形式和意义,创造出不只是拷贝的新·波普艺术。 毕加索那句话怎么说来着:“我能用很短的时间就画得像一位大师,但我却要用一生去学习画得像一个孩子”。 所以有时候真的佩服 Ron English,将近 60 岁的年纪却依然能保持像孩童般天马行空的想象力。
不好意思,这并非关于备受期待的 “iPhone 8”,但绝对会让你觉得自己之前没有开发出 “苹果” 的完整功用。至于到底是哪些功能,容我卖个关子,先介绍一下 《黑镜》(Black Mirror) 。 《黑镜》大家也许都看过,这部建构于现代科技背景下的人气迷你剧,每季通过不同的小故事展现科技发展对人性的利用与破坏。 就比如在某一集,讲述被社交评论系统主宰的生活中,只有高评分者才会受人尊重,而低分者却会受到排挤。(联想我们平时用打车或外卖软件时为对方做出星级评价) 因为在社交媒体上的评分不够,女主没办法搬到心仪的公寓,为此她需要在短期内获得更多的 “赞”。每天笑脸迎人,尽心竭力地经营自己看似精致的生活,但对方却并不总会为她打相应的 “高分”。 结果当然是不仅打破了正常的生活,女主同时也 “丢掉” 了原本的自己。 (以上图片来源:Black Mirror) 其实这就是我们被科技产品绑架的生活的 “升级版”,机不离手,吃饭也刷、走路也刷。包装着我们的社交媒体,渴望获得更多的 “like”,尽管许多人展现的并不是真实的自己。 互联网和科技设备真的很迷人,但它们好像同时又创造了无数个 “肤浅” 的自我。最近便有一个品牌和一位艺术家,试图通过他们的作品来引导人们对周围发生的这些事情进行反思。 互联网不仅衍伸出了亚文化,还诞生了 Tom Galle 这样的艺术家 艺术家 Tom Galle(图片来源:Tom Galle) 曾打造了 Hood by Air 的设计师 Shyne Oliver,主导的另一时装品牌 LUAR 今季推出了一组充满内涵的服装,仔细看衣服上的印花… (以上图片来源:LUAR) “被 iPad 蒙蔽的面部”、“口塞 iPhone”,以及 “被便携支架捆绑的身体”,这些正是讽刺当下被各类电子设备所 “绑架” 的低头一族。 而创作这些视觉图像的则是以恶搞见长的比利时艺术家 Tom Galle。 Tom Galle 的原作 除了与 LUAR 的合作以外,Tom Galle 也曾与日本设计师 Kunihiko Morinaga 打造过一个 “Focus-Gear” 项目。他们用具有射频屏蔽功能的面料制作了一组服装,这些衣服的特点就是能够切断信号。就像上学时每逢大考,为了防止学生用手机上网作弊,考场都会安装信号屏蔽器。穿着这些 Tom Galle 和 Kunihiko Morinaga 设计的衣服,把手机装到衣兜里,你的设备的信号就会被立即断开。 (以上图片来源:Tom Galle) 尽管互联网和智能手机让生活变得越来越方便,但每天我们也在这虚拟世界里耗费了大量的时间。 这也在无形中影响了我们的人际关系,聚餐不如玩手机、聊天不如玩手机,平时在线上无话不说的两个人,在现实里的对话反而无从说起。 (图片来源:Black Mirror) (图片来源:Google) 互联网的发展衍生出庞大的亚文化,同时也诞生了像 Tom Galle 这样的互联网艺术家。他的创作以科技产物为核心,探讨手机与网络对人们生活的影响,看似超现实又无厘头的视觉效果实际直戳人心。 论科技产品的正确用途 手机自拍杆大家都用过,那 Macbook 自拍杆你见过吗?去年 Tom Galle 和艺术家好友 John Yuyi 及 Moises of Art 404 就制作了这样一个苹果电脑 “自拍神器”,并且三个人还跑到人流密集的曼哈顿当街玩自拍。 Macbook Selfie 看起来是突破了一个没人涉及的产品领域,但平时谁会真的举着巨沉的电脑玩自拍?实际上,他们只是想讽刺那些天天到哪都举着手机拍拍拍的 “自恋” 人士罢了。 围绕电子产品,Tom Galle 还创作过许多具有影射意味的作品。比如说,平时我们都喜欢给自己的爱机搭配各式各样的手机壳,功能上也有许多要求,像是要能防震、防水,材质还要是无毒无味。就此 Tom Galle 便做了一组手机壳,绝对 100% 纯天然、有机不刺激。非转基因西瓜手机壳,你,值得拥有。 Organic iPhone Cases 还有这一组 “生肉” 版 iPhone,Tom Galle 用三文鱼和牛肉做成 iPhone 造型,并且用手势模拟在真实手机上滑动的操作。当时这个视频发在 Instagram 上,获得了超过 200 万次观看,尽管大部分人并不知道这个 “三文鱼手机” 到底在表达什么。 还有能让你生活更 “方便” 的 Charging Shoe Laces 充电鞋带,一物两用,妙不可言。对于 iPhone 的数据线是不是有种 “之前的打开方式不对” 的感觉。 数据线尚且如此,对于 iPhone 的包装盒更要物尽其用,Tom Galle 为大家做了完美示范。勤俭节约如你可以把它用作迷你便当盒,也可以将它变身成为木屐或者花插。 更能加条链子一秒变手包,时尚时尚最时尚。 不止无厘头,还有严肃的社会话题 除了创作视觉图像,Tom Galle 还会运用网页、app、VR 等多种互联网媒介表达自己的概念。像 “Drake Weather”,利用 Drake 著名的 《Nothing Was That》 专辑封面,把它变成了一个天气应用程序/网站,第一周就有超过一百万次的观看。 针对人的破坏欲,Tom Galle 做过一个叫 “Punch a Monet” 的 APP 游戏项目。玩法很简单,在一个红色的美术馆空间内,你能看到大师莫奈那副价值 1,000 万美元的名作 《阿让伊特盆地塞纳河上的帆船》。玩家用自己的武器即拳头,对这幅画进行伤害。同时旁边会有计数器记录你这一拳头对这幅画造成的经济损失,数拳过后,油画被击落在地。 看起来很无意义,但能让你利用网络体验现实中难得的快感。 但 Tom Galle 并不只会搞这些无厘头,他有时也会围绕时事,创作一些具有社会性的作品。 2010 年墨西哥湾发生重大石油泄漏事件,Tom Galle 用泄露的石油打印海报,创作了 250 张 “Oil & Water Do Not Mix”(油和水不混合) 海报。并以每幅 150 美金的价格,在 48 小时内迅速售完,出售的资金全部用于进行石油清理。 还有川普曾在 2015 年喊话比尔·盖茨要 “关掉互联网”,作为反击 Tom Galle 特地制作了一个 “Call Trump” 网站。只需要在这个网站上输入你的信息,网站就会自动用语音电话打到川普的办公室,以示互联网对川普狂言的回应。 (以上图片来源:Tom Galle) 国内如微信、微博,国外如 Instagram、Twitter、Facebook,这些社交媒体的一些设计就是为了让用户 “上瘾”。我们从外人的评论和 like 中获得满足感,并且乐此不疲。 Tom Galle 的艺术作品,虽称不上能让我们觉得多震撼,但却以一种幽默的方式多少提醒了当代人:社交媒体的转变可能就在于,一开始我们在这上面表达真实的自我,展现我们看到的世界,现在却更倾向于通过别人的眼睛来看自己。
昨天我们跟大家聊了聊 “摩托车时尚”,当中也提到了 Rihanna 这次融合越野摩托和冲浪元素,打造出一组别具特色的 Fenty x Puma by Rihanna 2018 春夏系列。不过今天的主角并不是 Riri,而是负责当中图案和字体设计的 Shane Gonzales。 服装中的太极图案和字体设计均出自 Shane Gonzales (以上图片来源:VOGUE) Shane Gonzales 是谁?说他是 MIDNIGHT STUDIOS 的主理人你可能更有印象,除此之外 Shane 同样是 A$AP Rocky 手下的艺术创意策划团队 AWGE 中的一员。 Shane Gonzales 本人,年轻吧,满脸胶原蛋白… (图片来源:redbull) 在 SSUR 工作三年后,他做出让各路名人都想上身的品牌 创立于 2014 年的 MIDNIGHT STUDIOS,尽管年轻但已成为一众时尚街头品牌中不可忽视的势力。品牌刚成立的第二年就吸引 monkey time 及 424 Fairfax 与之联手,去年与 OFF-WHITE 一起打造的 “GLITTER” 拼接系列更令其一度成为街头的焦点。 424 Fairfax x monkey time x MIDNIGHT STUDIOS 三方联名系列 OFF-WHITE x MIDNIGHT STUDIOS 将双方的标志性设计通过拼接的形式呈现在 T恤、卫衣等单品上 甚至前阵子又与 A$AP Rocky 的 AWGE 团队携手展开 “MIDNIGHT RAVE” 期间限定店,一个成军才 3 年的品牌,怎么就拥有这么多大牌资源?这还要说回主理人 Shane Gonzales 本身,一位其实才 22 岁的年轻人。 Shane Gonzales 在自己 19 岁时成立了 MIDNIGHT STUDIOS,此前的 3 年他曾在另一知名街头品牌 SSUR 内工作和学习。在 SSUR 的那段时间,Shane 从基层的琐碎事物干起,一直做到了有关设计和运营的位置。他说 :“我是真的知道该如何进行丝网印刷和刺绣帽子”。上至如何运作整个公司,下至具体怎么生产,这些技能 Shane 花了 3 年时间全部掌握。 MIDNIGHT STUDIOS 2017 春夏系列 随后单干成立 MIDNIGHT STUDIOS,更幸运的是品牌一开始就受到了 Ian Connor、A$AP Rocky、Wiz khalifa 等人的力捧。这些人的潮流导向能力自不用说,MIDNIGHT STUDIOS 的起点算是相当高了。 Ian Connor 为其担任 2014 春夏系列模特 (以上图片来源:HIGHSNOBIETY) Rocky 毫不掩饰对自己身上这件 MIDNIGHT STUDIOS 的喜爱 (图片来源:Google) Wiz khalifa 上身 MIDNIGHT STUDIOS(图片来源:skistylez) “这些人需要看到某个单品穿在某个像他们的人或是身材跟他们相似的人身上非常好看才会在网上放心下单。”Shane Gonzales 很清楚社交媒体以及名人们对自家品牌的重要性。 英伦朋克的反叛内核 MIDNIGHT STUDIOS 工作室(图片来源:redbull) 但 MIDNIGHT STUDIOS 凭什么能被 Ian Connor 和 A$AP Rocky 这些人看上?尽管诞生在美国,但 MIDNIGHT STUDIOS 却主打英伦摇滚时尚。Shane Gonzales 小时候玩过一款游戏叫 “Tony Hawk Pro Skater”,游戏原声带中用的 Sex Pistols、Dead Kennedys 等乐队音乐对他影响颇深 (Sex Pistols 乐队中的贝斯手 Sid Vicious 甚至是他的灵感缪斯)。对朋克文化的热爱也使得 Shane 为 MIDNIGHT STUDIOS 注入颓废、破坏等反叛内核。 Shane Gonzales 曾在 MIDNIGHT STUDIOS 2015 秋冬系列中致敬 Sid Vicious (图片来源:Tumblr) 有意思的是,Shane Gonzales 表达过曾视 Raf Simons、Martin Margiela、高桥盾等设计师为偶像,这也正与 A$AP Rocky 及 Ian Connor 的喜好不谋而合。 Shane Gonzales 的一些服装收藏,眼尖的话应该能看到右边的 UNDERCOVER 风衣 这些收藏里甚至还有 Vintage Sex Pistols shirt 在 MIDNIGHT STUDIOS 的工作室里,随处可见 Shane 收集的老式朋克海报。Shane 将这些图片随机切割并整理,从而提炼出自己的灵感。 (以上图片来源:redbull) 据说是 Ian Connor 最先发掘了 Shane Gonzales,更多次亲力亲为担当 MIDNIGHT STUDIOS 的模特。后来在 A$AP Rocky 筹备 《At.Long.Last.A$AP》 期间,通过 “青年之王” 以及 Chace Infinite 的介绍 Shane 又与 Rocky 取得联系。Rocky 当天就跟 Shane 打电话,邀请这个年轻人到自己纽约的家中一起聊聊天。 MIDNIGHT STUDIOS 2016 秋冬系列 之后的事情水到渠成,Rocky 不仅在 《Lord Pretty Flacko Jodye 2》 MV 中穿着 MIDNIGHT STUDIOS 的 “Empty Places” T恤亮相,后来更拉拢 Shane Gonzales 加入自己的 AWGE 团队。 A$AP Rocky 在 《Lord Pretty Flacko Jodye 2》 MV 中身着“Empty Places” T恤 (图片来源:《Lord Pretty Flacko Jodye 2》) 他的天赋令 Rocky 一定要将其招致自己麾下 (图片来源:AWGE) Shane Gonzales 加入团队之初 Rocky 便称赞道:“AWGE 是一个为大家输出创意及灵感的地方,而 MIDNIGHT STUDIOS 之所以能加入是因为 Shane 非常有天赋。我喜欢他从英国的朋克文化和比利时的 Raf Simons 获得启发,并且创造出了属于自己的美学。” 再来说说 AWGE,这个创意团队其实一直负责着 A$AP Mob 所有成员的形象包装和公关工作,同时一些专辑 MV、封面也由 AWGE 操刀,性质有些像 Kanye 的 DONDA。 A$AP Rocky 的 《At.Long.Last.A$AP》 专辑封面 (图片来源:Google) 《RAF》 MV 的设计均由 AWGE 完成 (图片来源:《RAF》) 另外比较直观的,随便翻翻 A$AP Mob 团员们的社交账号主页,比如说 A$AP Rocky,类似于多图拼贴的画风都是 AWGE 团队的创意,让整个团队呈现出更统一的视觉效果。 (以上图片来源:Instagram@A$AP Rocky) 除此之外去年的 A$AP Rocky x J.W.Anderson 胶囊系列以及今年的 A$AP Rocky x GUESS Originals,设计其实也都是由 AWGE 团队主导。 A$AP Rocky x J.W.Anderson(图片来源:J.W.Anderson) A$AP Rocky x GUESS Originals (图片来源:GUESS) 如果说 AWGE 之前都处于 “幕后” 状态的话,那么现在这个团队可以算是站到“台前” 了。今年 8 月也就是 A$AP Bari “出事” 之后 (时间点就是这么巧妙),A$AP Rocky 携带 A$AP Mob 宣布推出 “AWGEST” 计划,同时带出 AWGE 的官网。 (图片来源:Google) 这些大家应该都已经了解了,官网设计充满 90 年代复古网页风格,除了有一些图片、视频内容以外,同时贩售 AWGE 相关周边商品。其实也就是一款 T恤及卡车帽 (不用想,早就 SOLD OUT)。 而 Shane Gonzales 作为 AWGE 团队的一员,自然也出现在了网站的相关人员名单之上,对应的 “职位”则是 Design 设计 (名字还排在 Ian Connor 之上哦)。 (图片来源:AWGE) 在现在的互联网效应下,每天在 Instagram 上都能见到几个 “新晋” 街头品牌出现。也许有的人觉得当下搞个牌子出来很容易,找一些网红上上身就能 “带货”。但俗话说做衣服容易、做品牌难,关键看你是想卖几件单品走人还是踏踏实实地通过经营一个品牌去呈现自己的想法跟态度。 当我们 17 岁还在 “啃” 《五年高考三年模拟》 的时候,Shane 已经开始在 SSUR 实习。从基层的琐碎任务做起、了解每个环节的 “知识点”,掌握各类 “答题技巧” 之后,最终交上 MIDNIGHT STUDIOS 这张 “高分试卷”。 所以啊,别看年仅 22 岁,Shane Gonzales 就已经拥有了这么漂亮的履历,凭的可不只是幸运还有一些 “花架势”。
对原版鞋面进行了改动。 长期以来保持紧密合作关系的 Kiko Kostadinov 与 ASICS 继续扩大合作阵容,作为对先前 Gel-Terrain 诠释的延续,推出了 US5-S Gel-Quantum Kinetic Pack 鞋款。对 Gel-Quantum Kinetic 在鞋面布局上进行了部分的改动,将 ASICS Logo 直接延伸至鞋口处,并在两只鞋的鞋舌处增加了一个对称的提环。蓝色版本使用少量紫色进行点缀,增添了活力,绿色版本则辅以黑色装饰,营造出低调的氛围。据悉,本次合作将于 5 月 10 日在 ASICS 官网及部分指定线下商店进行发售,感兴趣的朋友千万不要错过了。
在正式开始文章之前,先来看一组图片: Via JJJJound 看完这组图片,你会想到什么?可能会一头雾水?实际上,它们都来自 JJJJound 的网站。如果你平常有关注它的话,就会发现这个品牌会在 Instagram 和官网的「Mood」模块分享一系列类似的图片,这些图片之间的确没有联系,本身也没有任何意义,究其原因,也只是为了「分享」这个简单的目的而已。 JJJJound 网站上的「Mood」板块 | Via JJJJound 这要追溯到 JJJJound 的根源,没错,在推出产品可以被称之为「品牌」之前,它本身就是一个类似于「博客」的平台,最早创建于 2008 年,当时网络上还未诞生 Tumblr、Instagram 这类以图片分享为主要内容的社交软件。 主理人 Justin Saunders | Via Culture Cartel 在真正成立 JJJJound 之前,主理人 Justin Saunders 实际上已经在圈内负责很多项目的创意,他是 DONDA 中的一员,是 BEEN TRILL 的几位创始人之一,也曾参与过 Kanye West、Pusha T 以及 Vic Mensa 等人的专辑封面设计。 《Yeezus》就是其中之一 | Via Def Jam Recordings 不过与同属 DONDA 的 Virgil Abloh,、Heron Preston 等人不同,Justin Saunders 不是那种会在夜店做 DJ 或是出现在时装周上的人,一直以来他都更愿意以低调的方式出现在幕后制作的名单中。这种性格被他称之为一种「防御机制」,相比于频繁的出现在公众视野中,他认为在蒙特利尔的工作室里才是更快乐的。实际上在互联网出现之前,年轻时的 Justin 就绝对不会参加任何家庭聚会,把时间都花在租电影碟片和画画上。 在如今很多人都认为互联网和社交媒体拥有太过于快速和复杂的海量信息不同,他非常喜欢互联网,认为这是个范围无限大的平台,并且能够让人以最简单的方式来互相认识。 Justin Saunders 的办公桌 | Via NEWSPREAD 而对于自己创立的 JJJJound 网站,Justin 表示只是想让人们关注于内容本身,而非他本人。有趣的一点是,这个网站上传的那些经过筛选的运动鞋、旧车、仙人掌、家具、简陋的公寓等照片,尽管没有任何标题、配文,却通过「Internet Mood Board」的方式传达着一种具有独特调性的「审美」,这种方式影响到了一些社交媒体上的用户群体并开始效仿,同时也形成了 JJJJound 独特的风格,以至于对于熟悉它的人来说,当看到一些类似的图片时就会联想到它本身。 Via JJJJound 近年来正如你看到的,JJJJound 已经将他的独特品味和数字影响力转化为了有形的产品,用一种更直接的方式进行「审美」输出,并且因为一些联名合作而被更大范围的群体所了解到。如果你回顾它的合作,会发现在设计上大多都没有花哨的设计,难得的是,单单靠配色和细节就能够吸引到不少簇拥。 JJJJound x Vans | Via JJJJound JJJJound x New Balance | Via JJJJound JJJJound x A.P.C. | Via JJJJound JJJJound x Reebok | Via JJJJound 而 JJJJound 推出的自家产品,几乎可以理解为以其品味和网站本身而延伸出的「周边」,在极简主义的基调下基本都以素净、基础的款式为主,这种将简约美学和实用主义相结合的风格在当下拥有着不少追随者,而与同样拥有类似风格的品牌相比,它少了时尚感,却多了种生活气息,有时还能从设计中品出一些趣味和幽默氛围。 Via JJJJound 除此之外,由于主理人本身更加关注人们的生活方式,所以 JJJJound 着重于家居用品和生活小物,包括咖啡杯、袜子、帆布袋等等往往才是最受欢迎的单品。 Via JJJJound 通常这类偏向于简约设计风格的品牌,在服装上往往会更加注重面料和剪裁,JJJJound 也同样如此,会在一件衣服的介绍中标注出它的用料和规格,并且非常注重包装、标签等诸如此类的细节设计上。 Via JJJJound 没错,如今有越来越多的人在被 Justin Saunders 和 JJJJound 的「审美」所吸引, 甚至对于一部分群体来说, 已经演变成它本身就是品味的象征,打开你的 Instagram,搜索「JJJJound」的标签,你就会懂我在说什么了… 最后言归正传,毕竟还是不能少了固定的穿搭环节,在简要了解过这个品牌之后,也来看看别人都是怎么驾驭它的吧。
– 潮流版的《十万个为什么》 – NOWRE 作为一个专业的年轻人文化平台,团队成员每天都会在各大公众平台上收到大量关于潮流和年轻人生活的种种问题,虽说团员们都很乐意为各位单独答疑解惑,不过时间有限总是会遗漏了不少应当给出答案的问题。现在,只要在评论处提出你的问题,我们便将会进行详尽的答疑,有什么难题想考倒我们的话尽管在微博或微信砸来吧! Q:为什么余文乐现在爱戴 NATIVE SONS 的眼镜? A:余文乐戴过的眼镜品牌有 MOSCOT、Yellows Plus、barton 等等。其中,还曾带来过 COMMON SENSE x MOSCOT LEMTOSH 的联名合作。最近,余文乐的品牌 MADNESS 再次携手 NATIVE SONS 推出经典款式 “John Q.” 的合作款。NATIVE SONS 是由 NEIGHBORHOOD 主理人泷泽伸介和 Tommy O’Gara 共同创办的眼镜品牌。以余文乐现在的穿着风格,以及曾经的联名合作,泷泽伸介对他有着巨大的影响力。因此力挺 NATIVE SONS 品牌,并多次合作也是情理之中。 Q:传说中的 Yeezy 650 会市售吗? A:关于 adidas Yeezy Boost 650 的传闻,早在 Yeezy Boost 750、350 推出以后就已经不断涌现。而官方直至今日也没有确认过 Yeezy Boost 650 的存在。从目前流出的谍照来看,作为 350 V2 的进阶款式,鞋帮处采用了略有增高的中筒设计,舒适度应该是有增无减。不过目前流出的仅仅是疑似的 Sample,官方确认甚至市售还远着呢。不过,就 Yeezy 系列如今的走势来说,还有当年 Kanye West 一句人人都能够拥有 Yeezy 的承诺,Yeezy Boost 650 的上市,或许只是时间问题,但这个时间也拖得有点久。从最早 “泄露天机” 到现在已经一年了,而且 2017 年春夏季的上市计划已经确定,不如让我们一起期待一下秋冬吧。 Q:Stone Island 是如何搭上潮流这艘巨轮的? A:Stone Island 创立于 1982 年,时至今日都是具有创新设计的一个休闲品牌,可以说和潮流根本不沾边。Stone Island 在前几年都是具有时尚品味的中产阶级,在休闲着装时的选择。而如今,Stone Island 的定番袖标设计,已经快和 Supreme Box Logo 相提并论了,确实有一点匪夷所思,但这就是潮流变化的速度,以及千禧一代的审美转变。很多稍有资历的国际品牌都在研究如何年轻化,Stone Island 却通过自身对于纤维和织物的独特研发技术以及与 NikeLab、Supreme 的联名合作,成功打动千禧一代。潮流只是表象,Stone Island 并不会迎合街头文化而去改变自己。 Q:Orphe 闪光鞋国内现在有售吗? A:能够发光的 Orphe 虽然看上去有点幼稚,但却是充满高科技的。发光只是表面的视觉感受,通过智能手机来设计 “SCENE” 才是它科技的真正核心。这种场景,是根据音乐以及灯光颜色、速度的变化来相互配合,通过手机的控制以及人体脚部的移动或者跳跃所形成的运动轨迹充满了艺术性,甚至还可以作画。关于闪光鞋的话题,我们之前已经说了很多了。究竟有没有卖?现在就可以回答你,其实 Orphe 已经由日本代理商引进中国内地,普通款的官方零售价为 2990 元,感兴趣的朋友可查询淘宝店铺 KMT DESIGN。 Q:今夏运动凉鞋的风潮还会继续吗? A:运动凉鞋加袜子的穿法突然在近年流行起来。不仅仅在夏季,甚至是春、秋季节都可以穿着,2017 年相信这股趋势还将延续,而且包括 Teva、Chaco、SUICOKE、ORPHIC 等品牌也都陆续加强了与潮流文化的结合,在设计上将经典原型鞋款纷纷创新。其中,美国的 Teva 品牌更是在今年春季全渠道登陆中国市场。Teva 也正是运动凉鞋的鼻祖,Original Universal 经典系列蕴含了深刻的探险基因,而现在面向当今的都市年轻人,更表达的是一种先锋的冒险精神,和个性张扬的自我表达。 如果各位也想参与到每周的知无不言栏目,不妨在 NOWRE 的各大平台上评论或留言给我们。每周四我们将精选 5 个有意思的问题进行解答,欢迎考倒我们!
上周,Off-White™ x Air Jordan IV「Sail」迎来正式的发售,和往常一样,这一合作仍然是球鞋市场中热度最高的款式之一,并且回顾起来,这也是 Virgil Abloh 又一双以 Air Jordan 系列为灵感的设计。 Via Sneaker Politics 其实从他之前发布的动态中已经能够看出这种款式选择上的倾向了。善于在社交平台上与消费者进行互动的他曾在 Twitter 上和大家进行讨论过关于「下一双」合作的型号建议,其中关于 Air Jordan 的更多话题也被他提起。 当然,这种合作的倾向性与 Nike 的策略也有关系,总之不难看出,Air Jordan 系列似乎已经成为了双方接下来合作的重点,毕竟目前已经有更多发售的消息释出了。 下一双? | Via MCA 不过对于这双 Off-White™ x Air Jordan IV「Sail」,熟悉的朋友们应该还记得,它最早在去年 Virgil Abloh 的「Figures of Speech」个人展览中出现,以 Sample 的形式曝光。而最终成品的亮相,则在 2020 秋冬系列的女装大秀上,在一大堆系带高跟鞋和牛仔印花及膝长靴中,这一双 Air Jordan 的设计成为了焦点。 Via MCA 具体到设计,实际上这双鞋款是在维持 Virgil Abloh 那一套「说明书」式设计语言的前提下,对原本轮廓改动幅度最小的一款,从结构上来说,几乎没有什么像前作一样的解构式改造,特色的体现主要从材质上入手。 Via Sneaker Politics 其在设计上使用了多种材质搭配,除了皮革、尼龙之外,大量的半透明的橡胶材质则是重点,无论是中底还是各部分的细节,虽然在结构上少了一分惊喜,但却为 Air Jordan 的粉丝们带来了一种前所未有的质感。而同时,这种半透明材质的使用也让整体的色调更为统一,少了琐碎的细节处理,整体看上去更素雅了。 Via Concepts 这倒也多少呼应了 Virgil 早先提到的「不再感兴趣原本那套设计语言」的说法,从之前的 Off-White™ x Air Jordan V 上,其在设计上就开始相应的减少了标志性解构元素的设计,更多的开始与秀场概念的结合,比如从 2020 秋冬系列大秀上你就能看到与鞋子同色系的成衣,两者是有明显呼应的。 Via Off-White™ 而谈到这次鞋款设计上的配色选择,不妨在这里提到一个与之相关的「题外话」。其实如果你有注意观察的话,会发现其实在 Instagram 上这类偏乳白、米白色系的球鞋,正在成为如同 @hidden.ny 这类 Mood Boards 分享性质账号偏爱的设计。 Via @hidden.ny 就好比近年来大受欢迎的 JJJJound 所带有的独特调性,这种简单、素雅并且偏中性的球鞋配色设计,一定程度上顺应了目前在一部分群体间形成的去风格化的审美趋势,而在个别鞋款上的体现,还能够凸显出一种独特的复古和年代感。 Via @maha_amsterdam 所以,这种略显微妙的审美趋势,可能也是这双 Off-White™ x Air Jordan IV 区别于 Virgil 的很多前作,有一种独特高级感的原因? 而说完了关于这双鞋款的设计部分,按照惯例最后也自然是少不了一系列穿搭集锦。由于这双鞋款自发布就来自于女装系列,最终也作为女款限定发售,所以本次分享给大家的穿搭示范主要集中在女生部分,至于这双质感颇佳的设计该如何驾驭,看过之后你应该就能感受到了。
18-3838。 这是 Pantone(彩通) 在上周刚刚公布出的 2018 年度代表色,而 “18-3838” 正是它在这个机构庞大色彩库中的代表色号,当然,它也有属于自己的专属名称—— “Ultra Violet”,或者更通俗一点,它的中文名称官方定义为——“紫外光色”。 或许提到 Pantone 时,很多人都会一脸茫然,那么,我们就先来简单介绍一下这个机构: 作为 X-Rite,Incorporated 的全资子公司,Pantone(彩通)是一家专门开发和研究色彩而闻名全球的权威机构,也是色彩系统和领先技术的供应商,为许多行业提供专业的色彩选择和精确的交流语言。而这家机构的彩通色彩研究所 (Pantone Color Institute) 自 2000 年起,每年都会指定一款色彩来表达这一年正在发生的全球时代精神,根据各个领域参考去选出一个指标性的年度代表色,如今,它已成为各行各业对于色彩这一领域的重要指标。 现在,你应该大概理解到为什么 Pantone 在色彩上拥有如此大的话语权了吧?那让我们回到最初的话题,既然对全世界范围都具有如此指导性,Pantone 将紫外光色定为 2018 年的年度代表色,自然不是随便选选的,关于这点,彩通色彩研究所的执行总监 Leatrice Eiseman 是这样解释的: 这个概念对于大家来说,或许有点太过于“缥缈”了?那让我们缩小一下范围,单聊聊时尚和潮流方面的。 实际上除了年度代表色之外,Pantone 还会以春夏和秋冬两季作为分割,各大时装周作为案例,发布时装流行色报告,比如最近的 2018 春夏季度伦敦时装周,Pantone 就总结出了 12 个流行色,如图所示: 当然,紫外光色也同样包含在内。 就这点而言,其实在你不经意间,紫色系早已经充斥在了各大品牌的新品当中,还是老规矩,看图说话: 同样是今年大热的 Track Pants,PLEASURES 却选择了紫色 Anti Social Social Club x Beachme 联名系列 Ronnie Fieg x Nike x Pippen Air Maestro II FENTY PUMA by Rihanna FUR SLIDE 除此之外,当然还有各大品牌的秀场: Balenciaga SS18 KENZO SS18 Calvin Klein SS18 Palm Angels SS18 不过话又说回来,尽管选择不少,但由于色彩过于亮丽,再加上比较“挑肤色”的原因,许多人还是将这个颜色纳入到了日常穿搭中的“禁区”当中,所以,想要在 2018 年到来之前提前抓紧流行趋势,怎么穿就变成了一个很重要的问题,在此,我也为大家粗略的总结了几个比较适用的解决办法: 1. 不必纠结于“紫外光色”,你可以根据自己的需求,将范围扩大到紫色系,比如相比之下饱和度较低的偏蓝色系。 2.避免一味追求紫色,忘记了颜色搭配的重要性 3.如果你实在“面如黄土”,可以选择一些带有紫色细节的服饰,另外对于男生来说,选择紫色的配饰、配件以及球鞋当然也是不错的选择。 4.看别人怎么穿 说到“看别人怎么穿”这一点,按照惯例,在下方为你准备了一系列名人和素人们的穿搭示范,哪些适合你,请随意挑选: 名人及 KOL 部分 A$AP Rocky Playboi Carti Zico Leo Mandella Tyler, The Creator Ian Connor Feifei Fu 素人部分
NOWRE 作为一个专业的年轻人文化平台,团队成员每天都会在各大公众平台上收到大量关于潮流和年轻人生活的种种问题,虽说团员们都很乐意为各位单独答疑解惑,不过时间有限总是会遗漏了不少应当给出答案的问题。 NOWRE 独家栏目 「知无不言」 每周精选出各位朋友的 “疑难杂症” 进行公开解答,不论品牌历史、搭配推荐、名人同款还是更为刁钻的难题,只要你提出了我们将会进行详尽的答疑,有什么难题想考倒我们的话尽管在微博或微信砸来吧! 除了 visvim、KAPITAL,还有没有类似的部落民族风的品牌? 其实正确来说民族风只是一种设计元素,很多钟情于古着文化或者美式复刻的品牌都有这些设计。Porter Classic 就是典型的古着加日系复古风格的品牌;FDMTL 以精致复古的牛仔裤见长,运用古董织布机以及古布的风格设计;新晋品牌 Kaptain Sunshine 虽然不是精致的复刻,但主理人 Shinsuke Kojima 多年的古着服饰经验,也是其品牌的精髓。另外,visvim 部分单品的款式在 PHERROW’S、TOYS McCOY 等品牌中也可以找到,只不过每家的细节设计各自有独到的特点。 运动凉鞋有哪些优秀的品牌?价格又分别是多少? 运动凉鞋的风潮在 2015 年彻底爆发,成为夏季的流行搭配单品。2016 年这股趋势应该还将继续,下面我们就推荐一些经典而又是引发这流行的根源品牌。Chaco 勘称是最好的户外凉鞋,它的专利特色是由一条织带环绕脚掌的设计,能更稳定锁住双足。Teva 品牌则拥有 ShocPad 中底缓震,令双脚行走更舒适。除了以上两个美国大牌之外,还有日本品牌 SUICOKE 和 ORPHIC 可供选择。至于价格方面,运动凉鞋不论是合作版还是普通版,售价均在 500-1000 元左右。 NIKEiD 此次推出的 HTM 三双鞋款在细节上有哪些点睛之笔? NIKEiD 在加入了 Hiroshi Fujiwara、Tinker Hatfield、Mark Parker 三位大师的设计灵感后,运用了他们各自选取的特定配色和材质,来赋予此次 NIKEiD HTM 独特的意义。其中 Air Max 95 H iD 以白色、灰色、黑色、黑曜石为基调,虽然配色没有普通 Air Max 95 iD 来的丰富,但都是经典藤原浩式的风格。Tinker Hatfield 则为 Air Max 1 T iD 的鞋面加入了特殊的 Air Max 诞生日图案。而 Air Max Flyknit M iD 运用了 Flyknit Multi Color 的配色,并且还配有 HTM 专属鞋带扣。以上这些都是普通 NIKEiD 所无法做到的。 能否介绍一下 Pitti Uomo? Pitti Uomo 的中文名为佛罗伦萨男装展,Pitti Uomo 是两个意大利语单词,Pitti 来源于一家坐落在佛罗伦萨的画廊 Pitti Palace,而 Uomo 则是男人的意思。Pitti Uomo 起源于 1972 年,一年举办两次,也就是每年的 1 月和 6 月在意大利佛罗伦萨举行。我们经常看到 Pitti Uomo 更多的是因为在此间的时尚男士街拍,而实质上它是意大利时尚集团 Pitti Immagine 所举办的男装博览会,与其他国际时装周不同的是,Pitti Uomo 是男性时尚和生活方式的展现,更重要的它是一场男装贸易展会,90% 的人来到此地是为了采购或者展示自己的产品,而并非仅仅看秀或者走走红毯。今年的 6 月 14 日至 17 日,Pitti Uomo 将迎来第 90 届盛会,届时我们也会一如往常地带来最新的男装流行趋势。 《All GONE》 年度刊物中单品的选取标准是什么? 我们曾多次采访过 《All GONE》 的撰稿人 Michael Dupouy,也曾经提及过这个问题。不过,他也始终无法给出标准的答案,所有的工作只是根据自己的喜好来确定,并且想把他所喜欢的潮流文化给推广出去,这就是 《All GONE》 每年编撰的宗旨。Michael Dupouy 还曾说过,因为他自己很喜欢收藏很多不同类别的东西,所以太多不同的单品其实都无法割舍,甚至在收录 《All GONE》 的时候,有时也很难去做抉择。总的来说 《All GONE》 是 Michael Dupouy 自己感兴趣的事情,当然这也得到了全世界的认可,他也一直努力把每一年的街头文化大事以及产品尽量完整的汇合在一起。 如果各位也想参与到每周的知无不言栏目,不妨在 NOWRE 的各大平台上评论或留言给我们。每周四我们将精选 5 至 10 个有意思的问题进行解答,欢迎考倒我们!
说到 Virgil Abloh 和他主理的潮流品牌 OFF-WHITE c/o VIRGIL ABLOH,想必大家已经不再陌生,作为如今最具影响力的街头品牌之一,OFF-WHITE 凭借极高辨识度的设计成为潮流爱好者们的必选单品,究竟是怎样的魅力能够让 OFF-WHITE c/o VIRGIL ABLOH 拥有如此广泛的 “群众基础”?还要从 Virgil Abloh 开始说起。 “Kanye West 御用造型师 Virgil Abloh”。最初了解到 Virgil Abloh 的时候,大家几乎看到的都是这样的介绍,附着于侃爷的名号使得人们逐渐开始关注这位新兴设计师。早期创立的 Pyrex Vision 大玩 back print,将字母 logo 结合数字引领了当时的穿搭风潮,特别在 Kanye West 亲身示范后,Pyrex Vision 更是红极一时。 正当大家开始期待更多设计出现的时候,Virgil Abloh 在 2014 年突然宣布成立个人品牌 OFF-WHITE c/o VIRGIL ABLOH,开始了真正的设计之路。有朋友打趣的形容 Pyrex Vision 和 OFF-WHITE c/o VIRGIL ABLOH 是父与子的关系,某种意义上来说的确是这样,尽管 Virgil Abloh 表示 “减速带” 的用料与设计更为优质,可极高辨识度也很容易令大家将前后两个品牌联系在一起。 Check Shirt Military Jacket OFF-WHITE c/o VIRGIL ABLOH 最具辨识度的单品当然是格纹 Check Shirt 和迷彩 Military Jacket,从 Kanye West、Justin Bieber、Chris Brown、Rita Ora 到美艳的 Earvin Johnson III 都是它们的拥趸。 价格上的翻倍的确令大家开始重新审视 Virgil Abloh 的设计,虽然刚开始没有脱离 Pyrex 的影子,但随着时间的推移,人们在意识到原来 OFF-WHITE c/o VIRGIL ABLOH 的设计美学远超我们的想象。 OFF-WHITE c/o VIRGIL ABLOH 2016 SS “Blue Collar” OFF-WHITE c/o VIRGIL ABLOH 2016 Fall “You Cut Me Off” 在 OFF-WHITE c/o VIRGIL ABLOH 2016 春夏 “Blue Collar” 系列和最近发布的 2016 秋季 “You Cut Me Off” 主题男装系列中,Virgil Abloh 以时尚元素结合街头灵魂的设计展现出与以往截然不同的全新即视感,从不规则的剪裁、拼接到跳出黑、白后的丰富色调,都颠覆了我们原有的认知,如果单看上面的 Lookbook 和秀场回顾,几乎无法想象这是 OFF-WHITE c/o VIRGIL ABLOH。 逐渐走向成熟是每个品牌发展的必然趋势,以前我们对 OFF-WHITE c/o VIRGIL ABLOH 的 “偏见” 现如今已经不再,多元风格的展示也直白表达了 Virgil Abloh 的美学理念。不久前 OFF-WHITE c/o VIRGIL ABLOH 在北京老佛爷百货开设了中国大陆首家直营店,颇具工业美学设计的店内装潢与完整单品令人惊喜,方便内地买家的同时也逐渐开拓内地市场。街头潮流代表着年轻、活力,从追逐辨识度到体会、品味设计就是一个成长的过程,OFF-WHITE c/o VIRGIL ABLOH 用短短两年的时间向我们展示的就是这个道理。未来的 OFF-WHITE c/o VIRGIL ABLOH 还会变化成怎样现在不得而知,但 “减速带” 将永远代表着最初的回忆。今天就为大家带来 OFF-WHITE c/o VIRGIL ABLOH 造型搭配特辑,敬请欣赏。
Stefon 标志性风格与 Nimbus 系列的舒适性和性能相结合。 作为橄榄球时尚偶像、休斯顿德州人队外接手斯蒂芬·迪格斯携手 ASICS 即将推出特别版 Gel-Nimbus 10.1 跑鞋。 此次合作鞋款将 Stefon 标志性风格与 Nimbus 系列的舒适性和性能相结合,整体外观采用酷炫银的线条设计,鞋面采用透气网眼和优质皮革覆盖层,确保耐用性和舒适性,中足底层的扭曲网格图案带来现代时尚气息。此外后跟上辅以定制「Friends」字母饰物并带有心形标志;闪闪发光的彩虹色鞋跟还带有 1 到 250 的编号,凸显了每双鞋的个性。鞋款中底是柔软的白色凝胶缓冲垫,以出色的舒适性和减震性而闻名,而黑色和橙色的外底提供耐用性和抓地力。据悉 Stefon Diggs x ASICS Gel-Nimbus 10.1 合作鞋款发售信息暂未确认,感兴趣的朋友不妨关注我们的后续报道。